Candyland 2022
När jag tänker på dig känns det som du tänker på mig med
När jag tänker på dig känns det som att du tänker på mig med är en utställning som vänder och vrider på fotografi och minne som koncept. Øistein Sæthren Dahle ställer ut flertalet verk från projektet Mute Ash, en undersökning av ett bildarkiv från en bortgången vän. Belinda Morén ställer ut verken Why do water droplets bounce? och triptyken Platser jag minns för att du var där där triptyken reflekterar omkring den personliga kopplingen till tid, platser och människor.
Den röda tråden har kuratorn funnit i försöket att förstå upplevelser där inte bara den egna uppfattningsförmågan utan också fotografierna som relaterar till händelserna slutar uppfattas som sanning. Fotografi som de konstnärliga uttryckens regent av realism, som sedan sent 1800-tal även tillskrivits veto över det mänskliga ögats perceptionsförmåga blir – när de av konstnärerna återbesöks och upprepas som mantran – till skrynkliga pappersbitar som flyter iväg över solblänkande vattendrag. Det riktiga vardagliga livet blir fragment och det som hände när ryggen vändes bort förloras om inte bilden finns där att återvända till.
Belinda Morén (1994) läser näst sista året på Konstfacks bildlärarutbildning och konstnärligt spänner hennes skapande över måleri, fotografi, video och textilkonst.
Øistein Sæthren Dahle (1988) läser sista året på sin MFA på Kunstakademiet på Universitetet i Tromsø, hans konstnärliga arbete är mestadels fotografiskt med skulpturala inslag.
Konstnärerna är inbjudna och texten är skriven av Anna Ekros.
When I think of you, it feels like you think of me with is an exhibition that twists and turns photography and memory as concepts. Øistein Sæthren Dahle is exhibiting several works from the project Mute Ash, an investigation of a picture archive from a deceased friend. Belinda Morén exhibits the works Why do water droplets bounce? and the triptych Places I remember because you were there where the triptych reflects on the personal connection to time, places and people.
The curator has found the common thread in the attempt to understand experiences where not only one's own perception but also the photographs that relate to the events end up being perceived as truth. Photography as the regent of artistic expressions of realism, which since the late 19th century has also been attributed a veto over the human eye's perceptive ability becomes - when revisited by the artists and repeated like mantras - into crumpled pieces of paper that float away over sun-dazzled waterways. Real everyday life becomes fragmented and what happened when the back was turned away is lost unless the image is there to return to.
Belinda Morén (1994) is in her penultimate year at Konstfack's art teacher training course and artistically her creation spans painting, photography, video and textile art.
Øistein Sæthren Dahle (1988) is in the final year of his MFA at the Academy of Fine Arts at the University of Tromsø, his artistic work is mostly photographic with sculptural elements.
The artists are invited and the text is written by Anna Ekros.